曲阳雕塑厂传授竹雕笔筒雕刻技法
竹雕笔筒是竹雕制品中的一种，明清时期到达全盛，呈现了许多闻名雕琢大师。竹雕笔筒，蓝狮平台待遇
经过代代继承与立异的演变，按照雕琢个性和活动区域分成嘉定派、金陵派等派系。如嘉定派代表人物之一的吴之璠，他发明的“薄地阴文”雕琢技法，别出心裁，为后人所争相仿效；而金陵派创始人濮仲谦的“大璞不斫”雕琢刀法，更是被后世的文人墨客所推祟。
竹雕笔筒的雕琢技法
竹制笔筒的雕琢体现方法或技术，是在罗致以往别的原料的雕琢技法的基础上，联系了自身原料的特色和技术请求，首要归纳为：圆雕、浮雕和线刻三种方法。
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圆雕。所谓圆雕是指适于多视点赏识的彻底立体的雕琢著作。
圆雕中还包含一种半圆雕，即雕琢出需求体现的首要有些，放弃非必须有些，构成一半是圆雕，而另一半隐藏成原物，也有的是用别的图画、景象、平面等不一样办法作衬底的一种雕琢方法。实际上，不管是圆雕仍是半圆雕，它们都是立体的、可多视点赏识的、独立的单个。因此，作为笔筒类的竹雕，不像竹根等雕琢，多以艺术著作为主，不具有实用功能，或不以实用功能为主，因此，严厉意义上的圆雕竹雕笔筒是对比罕见的或没有的。尽管有些单个笔筒图画只从单个图画来看，有圆雕的影子，但放在全部笔筒中看，因为不是独立的“单个”（笔筒自身才是独立的单个），图画是附着在笔筒上的，因此，咱们以为这件笔筒的雕琢不能算作严厉意义上的圆雕。
浮雕。浮雕是指在平面上雕琢出物像浮凸的一种雕琢方法，它按照外表凸出的厚度分为浅浮雕和高浮雕，以及透空（镂空）浮雕等。一些运用紧缩、归纳、平面处理的浮雕又可分为单层次浮雕及多层次浮雕等方法和类别。一起，浮雕的特色又是从一个方向赏识的雕塑，而背面就能够附着在平面或器物上，占有空间少，既能够和圆雕又能够与绘画等相联系，适用于多种环境的美化装修。竹雕笔筒基本上选用的是浮雕方法的雕琢技法，天然构成的环形内腔壁，也就用做了盛装书写绘画的用笔。
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浮雕作为雕琢艺术中的一种外型语言和方法，有它特有的雕琢办法，它是在平面上对天然物象进行体积上的合理紧缩，突出在平面上，一起运用形体紧缩的办法雕琢成形，可见它与绘画有一些共同之处，即外表形象的长、宽份额尺度不改动，只将物象的厚度紧缩到所需的尺度。浮雕能够多层次雕琢，也能够单层次雕琢。浮雕的层次及所构成的凹凸面，在光线的作用下能够构成不一样的明暗作用。
浮雕分为高浮雕与浅浮雕，两者的差异首要是：浮雕中体积厚者为高浮雕，体积薄者为浅浮。尽管两者之间没有明确的尺度区分，但两者各有特色，相对来说已构成各自的模式。高浮雕除尺度较厚外，与浅浮雕相比，在形体雕琢上与圆雕有近似的地方，甚至于某些部分的形体用圆雕的办法处理，形体紧缩份额较小，旁边面看物象形态改变较小，对比简单雕琢人物形象，且体积感较强。如四川省博物馆所藏的明晚期嘉定派创始人朱三松的 “和合二仙” 竹雕笔筒（图一），该笔筒直径9.1公分，高15.2公分，笔筒中两人蓬葆出面，勾肩搭背，一人手持扫帚，一人手握蒲扇，长衫赤脚，清闲洒脱。人物外型生动传神，绘声绘色，特别是左边人物的雕琢，即是典型的高浮雕带有一点圆雕的处理办法，并且部分还进行了镂空透光处理，在光线的照射下，概括清楚明晰，人物的头部等部位体积感很强，真假空间的互补，使著作凭添了几分情味。
再如一件明代的“竹林七贤”竹雕人物笔筒（图二、图三），笔筒的直径为14.8公分，高17.7公分，附近雕满了人物、山石、树木等图画，内容体现的是“竹林七贤”如世外桃园般日子，整天与琴棋书画为伴的野鹤式日子情形，故事情节环环相扣，在不大的一个笔筒上，以散点透视构图规划，天然随意，用山石树木天然分割成5个大的区域，雕琢了大大小小28余人。选用了多层次的、部分镂空的雕琢办法，有些雕琢的人物像还隐藏在镂空物之后，器材富丽精美，雕工精深。
浅浮雕相对与高浮雕而言，厚度较薄，不适宜体现较大的物象，在光线照射下，不会产生较深的暗影，立体感不太强，外形概括不明显，因此，对比合适笔筒类的小型物品的雕琢。清代竹雕名家吴之璠独创的一种雕琢技法，名叫“薄地阴文”，即是一种典型的浅浮雕。
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薄地阴文
所谓“薄地阴文”，即是将图画斑纹微微凸起，别的地方刮去一层皮，即凹下去，首要的纹饰概括为阳刻凸起，蓝狮平台几年了?而细部却以阴刻体现，在有限的厚度内，体现出有些高浮雕才干到达的作用。如吴之璠的“松菴道人”竹雕笔筒（图四）。该笔筒直径10公分，高17.4公分，在看似浅浅的浮雕上，却雕琢出一个面庞慈祥，须髯飘飘，坦胸露腹，长衫及地，双脚赤裸，神态慈祥清闲，绘声绘色的道人形象，丝毫也不逊于高浮雕的作用。再如吴之璠的 “村竖牧牛” 竹雕笔筒（图五），通高15.8公分，直径8公分，雕琢技法细腻入微，动态十足，而全部笔筒的构图选用了绘画中的“留白”办法，因此使人感觉到新鲜浓艳、简练质朴明快的艺术作用。此两件竹雕笔筒从雕琢技术到雕琢办法来看应出自吴之璠之手。再来看看另一件浅浮雕著作，该竹雕笔筒为改琦卿画稿“蕉叶仕女”刻竹笔筒（图六），为清代著作，直径4.8公分，高10.6公分，雕琢办法上选用了图画外形概括线突出于底平面之上，显得外形明晰明晰，图画进行反凹形处理，中心挖去一点的雕琢技法，有一定的视觉作用，装修意味较浓，但浮雕的体积感就不如吴之璠的著作，还带有一点绘画的作用。
从以上三例浅浮雕竹雕笔筒中看出，好的浅浮雕要做得十分精密光滑，才干符合技术制造请求，才也许出得了作用，假如将其外表雕琢得太粗糙，也许会削弱物象的体积感。像明代金陵派竹刻创始人濮仲谦所创的“大璞不斫”雕琢刀法，就不太合适浅浮雕的雕琢。四川省博物馆所藏的另一件 “草庐三顾”竹雕笔筒（图七），题款为“仲谦”，应为明代嘉庆年间所制，体现了刘备偕同关羽、张飞三顾草庐的故事情节，画面规划合理，人物心思描写得惟妙惟肖，雕琢办法熟练。且不管它是不是是出自濮仲谦之手，但从中可看出该件笔筒的雕琢办法首要选用的是多层次的高浮雕技法，单个地方还选用了镂空雕。而另一件 “八仙瑶池献寿” 竹雕笔筒（图八），为清代著作，直径12.7公分，高15.5公分，体现了八仙在瑶池给王母祝寿，以及张果老骑毛驴、吕洞宾与张果老对奕等八仙平常的一些日子场景，既有高浮雕又有浅浮雕，且层次清楚，雕琢精密，刀工熟练，干净利落，尽管没有题款，但确是一件可贵的佳品。
线刻。望文生义，线刻就像我国画中的白描画一样，是用单线条的雕琢来体现物象。
在笔筒的雕琢中，线刻首要是以阴线雕琢体现。线刻办法简单明晰，有些联系浅浮雕雕琢，能起到极好的装修作用。如竹雕仕女图笔筒（图九）。该竹雕笔筒直径6.7公分，高11.6公分，笔筒上的花石图画选用的是浅刻的雕琢技法，而中心的三个仕女人物像却选用了纯线刻的方法，因为线条雕琢不深，体现的人物如不仔细看，很简单将其忽略。
